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조형예술학과

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교과목개요

ARS1103 여가와삶(Leisure & Life)
(1) 여가 이미지 (2) 한국인의 여가 변천과정 (3) 한국 여가의 특성과 문제점 (4) 건강과 삶 (5) 라이프스타일과 여가소비 (6) 시테크와 휴테크 (7) 일과 삶의 균형 (8) 웰빙과 여가커리어
ARS1104 파워바디플랜(Power Body Plan)
보기좋은 몸매, 건강한 신체를 만들기 위해 필요한 지식을 습득하고, 실제 운동을 실습해본다. 체중관리, 음식섭취 방법, 근력운동방법, 유산소운동방법, 유연성운동방법, 운동 중 부상방지와 부상시 재활 방법 등을 배운다.
ARS1105 현대사회와스포츠(Social Aspects of sport in Modern Society)
현대사회에서 스포츠는 우리의 삶속에 깊숙이 침투해 있다. 본 강의에서는 스포츠의 사회학적 이해를 통해 스포츠가 무엇이며, 우리를 둘러싸고 있는 대표적인 사회제도인 정치, 경제, 대중매체 등과 어떠한 상호관계를 맺고 있는 가를 알아본다. 또한 우리는 어떠한 과정을 통해 스포츠와 관련을 맺게 되고, 여성과 사회계층은 스포츠 참여에 어떠한 영향을 미치는 가를 알아본다. 더불어 스포츠는 우리의 건강을 유지하는데 어떠한 기여를 하고 있으먀, 미래사회에서 스포츠의 모습에 대해 알아본다.
ARS1113 영화와 대중문화(Performing art & popular culture)
이 강의는 다음의 두 부분으로 구성된다. 1) 미장센, 촬영, 편집으로 이루어지는 영상 미디어의 표현능력을 이해하는 것이다. 이것을 통해서 수강생들은 영상문화를 읽을 수 있는 기본적인 능력을 습득할 수 있게 된다. 2) 사례연구를 통해서 일상의 영상문화에 대한 심도깊은 이해의 계기를 마련한다. 이 부분에서는 디즈니 애니메이션, <서편제>, 공포영화, TV 시리즈 <대장금>, 뮤직비디오와 같은, 우리에게 친숙한 영상문화를 민족주의, 젠더, 소수성의 문화정치, 초민족주의와 같은 비판적 패러다임으로 새롭게 해석할 수 있는 계
ARS1114 공연예술의이해(Understanding of performing)
일상은 공연이며, 공연은 일상과 뒤섞여 있다, 라고 정의할 만큼 공연은 삶의 현상 속에서 생성된다. 이러한 공연의 본질을 이해하면서, 공연의 형식과 종류를 체험적으로 탐구할 것이다. 또한 공연은 실연예술인만큼 다양한 공연형식을 비디오로 시청하거나, 공연현장을 찾아가 그 실제를 체험도록 할 것이다.
ARS1500 세계디자인여행(Understanding World Design)
우리에게 익숙한 디자인 선진국들과 그외 주목할 만한 몇몇 국가들의 디자인 배경과 사례들을 지역별로 살펴보는 말 그대로의 ‘디자인 여행’으로, 디자인 종주국 영국에서 출발하여 유럽과 미국, 일본 등을 거쳐 한국으로 도착하는 일정으로 계획되었다. 특정한 강의 교재는 없으나, 아래 교재를 참고하면 전반적인 수업의 이해에 도움이 될 것이다.
ARS1501 애니메이션의 이해(Understanding Animation )
프레임 바이 프레임(Frame by Frame) 촬영을 통해 시간과 공간의 변형을 만들어내는 애니메이션 영상을 다양한 작품 감상을 통해 이해해 본다.
ARS1505 오페라속의 삶과 예술(The life and the art in the opera)
음반 및 영상 자료를 통한 감상. 오페라 극장에서의 상연 참여. 대표적 아리아 배우기.
ARS1600 패션브랜드의 세계(World of Fashion Brand )
의류디자인학 비 전공자를 대상으로 패션과 패션브랜드 전반에 대한 내용을 학습하며, 소비자의 관점에서 패션브랜드를 이해하도록 한다. 다양한 패션브랜드(디자이너, 럭셔리, 내셔널, 라이센스, SPA 등)에 대해 정의와 패션 복종을 이해하고, 브랜드별 사례를 통해 주요 마케팅 전략을 알아본다.
ARS1601 패션디자인과 스타일(Fashion Design & Style)
패션과 스타일에 대한 개념과 패션의 분류를 알아보고 패션에 영향을 미치는 요인, 즉 패션과 사회, 문화 예술 등과의 관계를 살펴본다. 또한 패션디자인 프로세스를 통해 디자이너의 업무를 파악하고 착시와 스타일링 방법을 이용하여 나만의 스타일 찾기를 시도해본다.
FAT1011 창작드로잉(Creative Drawing)
관찰을 바탕으로 보는 방법으로서의 훈련을 유도한다. 관찰의 결과를 드로잉으로 다양한 표현방법을 실험한다.
FAT1012 입체와 공간(3D&Space)
미술의 개념과 경계를 정립하고 사물을 보는 방법과 표현의 범위를 넓힐 수 있는 학습에 중점을 둔다.
FAT1013 평면조형 (2D-Fundamentals)
평면조형에 대한 폭넓은 이해를 목표로 상상력과 작업의 개념을 토대로 재료의 선택과 표현 능력을 기른다.
FAT1014 입체조형(3D-Fundamentals)
기존의 미술에서 찾아볼 수 있는 사물(인공물, 자연물)에 대한 접근 방식과 표현방법의 한계를 이해 하고 확장 시켜본다.
FAT1115 미술교육론(Didactics of Pedagogy)
이 강의는 미술과 교육학의 조화로운 접목을 시도하여 미술교육에 관심있는 학생들과 이후 미술교육 현장에서 활동할 예비 교사들에게 실질적인 도움을 줄 수 있도록 한다. 교재를 중심으로 강의가 진행될 것이다. 처음으로 교육학에 관한 내용을 접하는 수강생을 위해 강의는 다양한 구체적인 예를 들어가며 쉽게 진행할 예정이다.
FAT1116 미술교육프로그램개발(Program Development of Art Education)
본 교과목은 미술 분야 2급 문화예술교육사의 직무역량 필수 교과목으로 문화예술교육으로서 미술교육을 실행하는 데 있어 기본이 되는 프로그램 개발 원리를 이해하고 이에 기초하여 효율적이고 창의적인 프로그램을 개발하는 데 그 목적이 있다. 이를 위하여 다양한 목적에 따른 미술교육프로그램의 특성, 교재 및 교수의 사용, 교육대상별 특징 등을 이해하고, 수업지도안의 작성 및 시연을 통해 미술교육프로그램 개발에 필요한 역량을 기르는 데 중점을 두었다.
FAT1701 미술이란 무엇인가1(What is Art for 1)
본 강의는 미술 전반에 대한 이론적, 비평적, 미술사적 기초를 마련하기 위한 이론 과정이다. 특히 1학기 강의에서는 미술의 다양한 정의와 미술의 풍부한 가치를 고찰한다.
FAT1702 미술이란 무엇인가2(What is Art for 2)
본 강의는 미술 전반에 대한 이론적, 비평적, 미술사적 기초를 마련하기 위한 이론 과정이다. 특히 2학기 강의에서는 미술사의 흐름을 통해 우리가 발견할 수 있는 미술의 형태와 의미는 무엇인지 고찰한다.
FAT2001 기초한국화(The Basic of Korean Painting)
전통화의 기초가 되는 사군자을 익히면서 지필묵의 재료적특성과 운필법 ,농담표현,필력,등을 알게하고 이를 통해 정체성접근에 도움이 되도록 한다.
FAT2003 기초조소(The Basic of Sculpture)
1. 개인별 자유구상발표와 토론 2. 조각의 기초와 재료기법에 대한 표현연구 3. 아이디어 스케치와 모형제작 4. 국내외 작가 작품슬라이드 감상, 전시회 감상과 비평 5. 작품완성과 작품에 대한 발표와 비평
FAT2014 컴퓨터아트 기초(Introduction to Computer Art)
Photoshop, Illustrator, InDesign 등 디지털 이미지의 생성과 변형을 통해 디지털 이미지의 특성을 이해하고, 활용하는 방법을 실기를 통해 실습한다. 디지털사진의 촬영과 활용, 벡터 이미지와 픽셀이미지의 차이와 활용, 포스터 등 인쇄물 만들기, 포트폴리오 및 책 만들기 등을 실습한다.
FAT2116 동양미술사(History of Oriental Art)
이번 강의에서는 중국미술, 일본미술, 인도미술과 같은 동양미술의 전반을 폭넓게 다룰 것이다. 여기서 미술사적 관점에서의 전통 미술작품 외에도 현대미술작품, 시각문화매체 등 다양한 분야를 함께 다루어 동양미술에 대한 학생들의 폭넓은 이해를 도울 것이다. 또한 지역별 미술사를 다룸에 있어 각 시대에 따른 특성을 쉽게 파악할 수 있도록 다양한 미술 분야의 도판 및 시청각 자료, 영화 및 애니메이션과 같은 다양한 시각문화매체 분석을 통해 수강생들의 흥미유발과 교과목에 대한 이해를 돕고자 한다.
FAT2119 미술교수학습방법 (Teaching Method in Art Education)
본 교과는 미술 교육 이론을 기반으로 하여 다양한 미술 분야를 학습 현장에서 실제 학습 대상에 알맞게, 효과적으로 지도할 수 있는 문화예술교육사의 역량 강화를 목적으로 한다. 유아에서 성인과정의 학습 대상자에게 적합한 교수 학습 방법을 연구하는데 동기 유발 방법, 사고 기법 적용 방법. 교재와 교구 활용 방법 등의 구체적인 전략을 활용할 수 있도록 한다. 이를 통해 창의적인 교수 학습 과정안의 고안 및 설계가 가능하며, 학습 현장에 적용할 수 있는 실제적인 능력을 갖추도록 한다.
FAT2701 기초서양화(Basic of Studio Painting)
회화는 시각적 요소들로 이루어진다. 선, 명암, 양감, 색채, 질감, 공간 등으로 이뤄진다. 회화적 요소의 습득과 표현을 통해서 다양한 방식으로 회화를 그리게 된다.
FAT2702 디지털사진의활용(Digital Media)
사진은 현대와 같은 영상시대에 가장 기초가 되는 시각매체이다. 디지털Digital매체 발달로 사진은 매우 중요한 미술의 언어이다. 사진이란 매체의 활용을 더 활발히 할 수 있도록 기술과, 응용을 익힌다.
FAT2704 현대수묵(Korean Ink Painting)
수묵을 중심으로 먹이라는 재료의 정신성에 대해 익힌다. 한 학기를 크게 세 작업으로 인체드로잉(코스츔, 누드),자화상 제작, 정물화 제작으로 나눈다.
FAT2705 현대회화(Painting)
회화는 ‘재현’을 넘어선 다양한 의도와 개념의 표현 방식으로 발전되었다. 현대회화에서는 해석의 지점이 중요해졌으며, 전통적인 표현부터 평면이미지에 한정되지 않는 회화적 표현의 범주가 폭넓게 생성되고 있다. 수업을 통하여 개인적인 해석과 독창적인 표현에 대한 경험을 유도한다.
FAT2706 조형(Form and Space)
주제별 아이디어을 구체화하여 형상화시키고, 작품소제의 다양성을 연구한다. 아이디스케치와 모형제작을 병행하며, 본인 작품에 대한 주제의식을 가지도록 한다.
FAT2707 프린트 미디어1(Print Media 1)
심화된 판화제작 과정을 통해 Multiple Art의 개념을 확장시킨다. 판을 매개로 한 간접적 표현인 판화의 정통성을 벗어나 창의적 '표현'에 주목하여 작업한다.
FAT2708 프린트 미디어2(Print Media 2)
판화의 다양한 재료와 기법을 연구한다. 목판화와 꼴라그라피 그리고 드라이포인트을 포함한 기존의 판화 기법뿐만 아나리 우리 주변에서 차용할 수 있는 많은 재료와 소재에 대하여 적극적으로 접근하여 표현의 가능성을 넓힐 수 있는 능력을 배양하도록 한다.
FAT2901 이미지와 글쓰기(Image and Writing)
현대문화에서 이미지의 역할과 가치는 문자언어를 능가할 정도의 중요성을 갖는다. 본 강의는 인문학적 관점으로 이미지의 가치와 의미를 학습하고 글쓰기를 통해 이미지와 글 사이의 공통점과 차이를 창의적 글쓰기로 적용한다.
FAT2902 서양미술사(The History of Art)
서양 미술의 흐름을 역사와 문화적인 흐름 속에서 총체적으로 이해할 수 있도록 한다 전반적으로 강의 형식으로 진행되나 작은 테마들은 학생들 스스로 짧은 프레젠테이션을 통해 강의에 대한 집중도와 흥미를 높이도록 한다.
FAT3014 금속조표현(Metal Work)
금속을 기본재료로 하여 전반적인 이해와 안전 사항을 숙지하고, 기능적인 실습위주로 체험하게 하여 금속재료에 대한 다양한 표현기법을 통해 창의력과 조형능력을 갖도록 한다.
FAT3015 뉴미디어아트 1(New Media Art 1)
영상촬영, 편집 및 다양한 분야에 적용될 수 있는 다양한 영상을 연구 제작한다. 시대에맞는개인의역량을확대하고개인작업에적극적으로활용한다.
FAT3016 뉴미디어아트 2(New Media Art 2)
디지털미디어를 이용한 창조적 표현방법을 연구한다. 3D 프로그램을 통한 다양한 표현방법을 실기를 통해 익히고 활용하는 방법을 연구한다.
FAT3200 현대채색화1(Korean Pigmentary Painting1)
채색화 기법을 체득하여 해석과 재 개념화 과정을 통해 작품을 제작한다. 채색화의 방법적 접근을 통해서 석채, 분채, 수간채색 등의 특수 안료의 성질과 특성을 익혀 한국화의 또 다른 표현 영역을 배우도록 한다.
FAT3201 현대회화이해1(Studies on Contemporary Painting 1)
현대미술은 20세기 미술의 역사와 다양한 미술운동의 변천과정은 오늘에 이르러 다양하고 급격한 변천이 이루어진다. 현대 회화의 예술적 형식과 철학적 의미를 알아보고, 다양한 표현 방법을 통해 작품제작을 하도록 한다.
FAT3202 도시와 조형(Urban Space and Art)
시청각 교육을 통해 현대미술의 다양한 표현 방법을 이해하고, 도시와 환경에 관한 에스키스를 제작하여 실제 작품제작의 가능성을 모색하고, 다양한 디스플레이 실험을 통해 공간과 입체 작품의 관계를 확장 시킨다.
FAT3203 현대채색화2(Korean Pigmentary Painting2)
현대 한국화의 특징을 이해하고 이를 재해석하여 작업에 반영한다. 관습화된 한국화를 본인만의 특성으로 재 개념화한다.
FAT3204 현대회화이해2(Studies on Contemporary Painting 2)
-현대미술이 하나의 사건을 어떻게 시각화하는지 이해한다. -무엇을, 어떤 이유로 작품주제로 선택하는지 고민한다. -선택한 주제에 적합한 이미지와 표현방법을 찾는다.
FAT3205 다차원조형(Multi-Dimensional Figure)
1. 아이디어 스케치와 주제발표 2. 모형제작 3. 작품의 내용과 형식에 관한연구 4. 다양한 재료에 관한연구 5. 작품에 대한 report 6. 작품평가 - 발표와 토론
FAT3701 작가발언과 자료연구1(Artist's Statement and Materials 1(Capstone Design))
19세기 후반 이후 미술에는 통일된 양식이 존재하지 않게 되었다. 사진 발명과 기계문명의 급속한 발전으로 사람들의 지각 방식은 변화했고 예술가들은 이것에 민감하게 반응했다. 이 수업에서는 20세기를 거치면서 예술은 어떻게 변했으며 변하고 있는지를 살펴보고 그에 따른 다양한 이론들은 무엇이 있으며 그 이론들은 예술에 어떤 영향을 끼치는지에 대하여 알아본다.
FAT3702 작가발언과 자료연구2(Artist's Statement and Materials 2)
작가자료(portfolio), 작가발언(Artist note)의 작성과 예술작품의 표현기법에 따른 재료학적 보관 방법을 현장 학습을 통하여 연구한다. 예술관련 공공자료의 통계data base를 바탕으로 하여, 예술의 사회학적 기여와 작가 홍보, 관리에 관한 창의적 연구를 한다.
FAT3901 현대작가론(Survey of Contemporary Artists)
현대미술을 대표하는 동서양의 주요 예술가 연구 및 작가와의 만남을 통해 예술작업을 전문적으로 비교분석하여 창작의 핵심을 파악한다.
FAT3902 전시와 큐레이팅(Curating and Producing Exhibitions (Capstone Design))
오늘날 미술계는 작가만큼 전시제작 및 큐레이터의 역할이 중요하다. 이러한 시대적 흐름을 반영하여 본 강의는 미술 전시에 관련된 비평이론, 사례 등을 학습하고 전시 기획 및 행정에 관한 실습을 진행한다.
FAT3903 현대미술의 현장(Survey of Art Field)
본 강의는 현대미술계와 관련된 다양한 미술기관, 창작스튜디오, 갤러리, 교육기관 및 창작지원프로그램 등 실질적 정보를 습득하고 현장탐방 등을 통해 졸업 이후 미술관련 진로를 적극적으로 준비한다.
FAT4201 한국회화세미나1(Korean Painting Seminar1)
재료가 실제로 표현하고자 하는 내용에 부합 한 것인가, 혹은 어떻게 사용하는 것이 보존성이나 표현함에 적절한 것인가를 체험을 통해 알게 한다. 또 개개인의 특성에 맞게 개별적으로 지도해서 표현에 있어 스스로의 강점과 취약점을 알아보도록 하여 앞으로의 창작에 있어 작업방향을 잡는데 도움이 될 수 있도록 방향을 잡는데 주력한다.
FAT4202 현대회화스튜디오1(Painting Studio 1)
지금까지의 과정은 작업과정과 작업의 방법론에 관하여 연구하는 과정이었다면, 4학년 1학기에서 주목해야 할 부분은 현대미술에 있어서 기본이 되는 조형언어의 실습과 표현에 목적이 있다.
FAT4203 복합매체표현1(Mixed Media Sculpture1)
창조적이고 실험적인 작품제작을 위해 현대미술의 흐름과 다양한 작품소제를 연구하며, 창의적인 표현으로 작품의 완결성을 강조한다.
FAT4204 미디어와 인터렉션1(Media and Interaction 1)
미래 산업에 중축이 될 미디어 아트의 전문성과 실용성을 결합하여 다양한 디지털 미디어를 연구한다. 개인별 수업실습과 프로젝트를 통해 활용방법을 연구한다.
FAT4205 한국회화세미나2(Korean Painting Seminar2)
여러 가지 재료를 실험하고 체험하여 각자가 선택한 주제를 표현함에 그 영역과 폭을 극대화시키도록 훈련하여 창작활동을 더욱 자유롭고 독창적으로 할 수 있도록 이끌어주고자 함을 그 목적으로 삼는다.
FAT4206 현대회화스튜디오2(Painting Studio 2)
독창적인 관점의 해석과 표현을 통해 창작의 중요한 수단과 발단이 되게 한다.
FAT4207 복합매체표현2(Mixed Media Sculpture2(Capstone Design))
다양한 매체의 재료실험과 시각을 확대하여 작품의 완결성을 강조하고, 평면, 입체, 설치를 포함해서 다차원개념을 확장시킨다.
FAT4208 미디어와 인터렉션2(Media and Interaction 2)
현대미술에서 중요한 부분으로 부각되고 있는 미술과 테크놀로지융합을 위해 다양한 디지털 미디어를 연구하고 실습과 개인프로젝트를 통해 활용방법을 연구한다.
FAT4901 미술경영과 기획(Art Curating and Management (Problem Solving))
미술 전시기획·행정·유통 및 시장 관련 구조와 환경을 학습하고 경영 관점으로 미술계를 파악한다.
FAT4902 현대미술의 쟁점(The Topics of Contemporary Art (Capstone Design))
미술계를 비롯한 세계 문화예술계의 동향을 파악한 후 현대예술계의 흐름을 진단하고 앞으로의 진로 및 전망을 설계한다.
FAT4903 포트폴리오 세미나(Portfolio Seminar)
졸업 후 각종 공모전 및 전시 관련 응모에 필요한 작가 포트폴리오 제작 및 이에 따른 실용적 이론과 실기 강의
GEB1107 의사소통 영어 (English Communication: Pre-Intermediate)
학생들이 미래의 학술연구와 업무 수행에 능동적이고 창의적으로 대처하는 데 필요한 영어 의사소통 능력을 배양하기 위한 초급 수준의 영어 교과목으로 다양한 학생 중심의 활동을 통해 영어로 의사소통하는 기술을 익히고 연마한다.
GEB1108 의사소통 영어: 중급(English Communication: Intermediate)
학생들이 미래의 학술연구와 업무 수행에 능동적이고 창의적으로 대처하는 데 필요한 영어 의사소통 능력을 배양하기 위한 중급 수준의 영어 교과목으로 다양한 학생 중심의 활동을 통해 영어로 의사소통하는 기술을 익히고 연마한다.
GEB1109 의사소통 영어: 고급(English Communication: Advanced)
학생들이 미래의 학술연구와 업무 수행에 능동적이고 창의적으로 대처하는 데 필요한 영어 의사소통 능력을 배양하기 위한 고급 수준의 영어 교과목으로 다양한 학생 중심의 활동을 통해 영어로 의사소통하는 기술을 익히고 연마한다.
GEB1111 인하 새내기 세미나(Inha Freshman Seminar)
인하 새내기 세미나는 대학을 갓 입학한 신입생들의 성공적인 대학생활 적응을 지원하고 자기이해 및 진로탐색의 기회를 제공하기 위한 공통 필수 교과목이다. 대학입학과 함께 생애전환기를 맞이한 신입생의 요구를 기반으로 인하대학교의 이념과 비전, 대학생활과 세부 전공에 대한 정보제공 및 교육을 통하여 자신의 적성과 잠재력을 새롭게 탐색하고 스스로의 진로와 미래를 설계할 수 있도록 안내한다. 또한 세계시민 교육과 글로벌 리더십, 봉사정신을 함양하여 새내기들이 인하대학교의 인재상인 ‘자기형성인, 창의도전인, 나눔실천인’으로 성장할 수 있도록 이끈다.
GEB1113 크로스오버 2 : 자연의 탐색(Crossover Course 2: Natural Sciences and Computer Science)
인문계열을 전공하는 학생들에게 자연과학 및 IT의 기본 개념과 관련 현상을 이해할 수 있는 기초지식을 제공함으로써 현대과학기술 사회에서 요구되는 자연과학적 소양을 함양하고자 한다. 아울러 융복합 학문에 대한 기초적 이해에서 전공학습 설계능력의 토대가 함양될 수 있도록 한다. 이를 위하여 수학, 물리, 화학, IT 분야가 우리의 생활과 얼마나 밀접하게 연관되어 있는지를 탐구하고 이와 관련된 현대사회의 문제점과 해결방안에 종합적 사고를 할 수 있는 기회를 제공한다.
GEB1114 크로스오버 3 : 사회의 탐색(Crossover Course 3: Economics, Business and Law)
1. (경제학) 개인의 행동에 관한 7개 원칙, 사람 사이의 상호작용에 관한 7개 원칙, 경제 전체의 구성에 관한 7개 원칙, 금융 및 국제경제에 관한 7개 원칙들로 구분하여 경제학과 경제학적 사고방식을 강의한다. 2. (경영학) 구성원들의 노력을 계획, 조직, 지휘, 통제하는 과정으로 경영의 중요성과 유능한 경영자의 자질, 시장 지향적 고객중심 경영을 위한 마케팅의 여러 측면과 관리, 재무적 관점에서의 경영을 위한 포트폴리오 이론 등을 강의한다. 3. (회계학) 대차 대조표와 손익 계산서 등 재무 제표를 포함한 회계 정보를 어디서 얻고, 어떻게 이해하고, 특정한 판단과 선택을 위해서 회계 정보를 어떻게 분석하고, 그 과정에서 무엇에 주의해야 하는지를 강의한다. 4. (법학) 자유와 책임, 개인간 자유의 상충에 관한 민법적, 형법적 제재와 소송 제도, 계약과 계약이행의 책임, 약자의 보호를 위한 정의와 이를 위한 장치로서 법의 역할과 한계를 강의한다.
GEB1125 인문사회계열 글쓰기와 토론(Writing and Discussion in the Social Sciences and Humanities)
현대 사회가 요구하는 읽기, 말하기, 쓰기와 관련된 기초적인 능력을 배양한다. 또한 토론의 실제적인 방법을 습득하게하여 통합적인 사고능력을 갖춘 교양인을양성하는데에 강의의 주안점을 둔다.
GEB1131 생활한문(Common Chinese Character)
현대사회가 요구하는 실용적인 한자를 공부하는 수업이다. 본 강의에서는 실생활과 학문영역에서 주로 사용하는 한자를 학습하여 수학능력을 제고하고 교양인으로서의 기본 소양을 갖춘다.
GEB1201 실용영어 L/S(Practical English : Listening and Speaking)
본 과목은 의사소통 영어 과목을 수강한 학생들을 대상으로 중급 수준에서 다양한 분야의 실무 환경에서 영어를 듣고 이해하며, 자신의 생각이나 의견을 영어로 유창하게 말할 수 있는 능력을 기르는 교과목이다.
GEB1202 실용영어 R/W(Practical English: Reading and Writing)
이 강좌는 학습자들이 미래 글로벌화 된 실무 현장에서 곧바로 적용할 수 있는 다양한 컨텐츠 (international topics)를 중심으로, 정확한 문법 지식, 어휘 습득, 실무에 바로 활용할 수 있는 다양한 work skills을 배울 수 있도록 한다. 따라서 해석과 독해 중심의 기존 방식과 다르게 시청각 자료를 많이 활용하며 pair-working, group-discussion, writing을 중심으로 수업이 운영됨으로써 학생들이 미래 직업을 준비하는 데 있어서 영어를 실용적으로 활용할 수 있도록 한다.
GEB1203 고급대학영어(Advanced College English)
능동적이고 창의적인 학술 활동을 수행하기 위해 다양한 소재의 글을 읽고 정확하게 이해하고 이러한 이해를 바탕으로 영어로 유창하게 의사소통하는 능력을 기르는 교과목이다. 다양한 학생 중심의 활동을 통해 영어로 말하거나 글로 표현하는 기술을 익히고 연마한다.
GEC4004 미술의 문화적 이해(Understanding Visual Arts through Culture)
<미술의 문화적 이해>는 다양한 도판을 적극 활용하여 동서양의 각 시대별, 장르별 다양한 미술작품을 작품이 창작된 시공간의 문화와 연관지어 감상하고 해석하는 강의이다. 강의는 크게 서양, 동양, 한국 미술 문화의 이해로 구성된다. 아울러 우리가 살고 있는 동시대 미술의 흐름과 현장을 생생한 자료들과 함께 다양한 각도에서 접근해 보는 강의도 진행된다.
GEC4005 디지털 이미지와 사회(Image in the Digital Era)
오늘날 사진은 누구에게나 쉽게 접할 수 있는 매체가 되었다. 사진은 우리의 일상생활과 밀접한 연관성을 가지면서 다양한 변화를 시도하고 있다. 이에 프로마츄어를 위한 이번강의는 단계별(초급, 중급, 고급) 수업을 통해 흥미롭고 재미있는 것은 물론 이미지의 질적 향상을 위한 준비가 필요하다. 앞서도 밝혔듯이 함께 각자에게 필요한 기본적인 지식습득을 위한 지식을 놀이문화로서 이해하고 적극적으로 활용한다면 사진(이미지)과 더불어 우리들과 연관성을 가지고 있는 대상(피사체)들을 이해하게 될것이고 이를 사진으로 기
GEG4019 미술과 성(Art and Sex)
예술에서 성은 매우 중요한 표현 대상이다. 하지만 그 성은 때때로 솔직하지 못한 상태로 표현되기도 한다. 그것은 성이 인간에게 있어서 기본적인 욕구이긴 하지만 그 사회의 윤리와 도덕적인 틀 안에서 이해되기 때문이다. 이 강의를 통해 우리는 예술에 있어서의 성의 표현 변화를 살펴보고 이를 통해 우리 사회가 성을 어떻게 규제, 통제해 왔는지, 그것의 의미는 무엇인지, 윤리와 도덕을 넘어 성적 표현의 자유를 실혐하려는 예술작품들은 무엇이 있는지, 그러한 자유에로의 의지가 목표로 삼는 건 무엇인지 등에 대해서 생각해 볼 것이다.
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